BW Plus Park Hotel Pordenone

Guest Lab 2026

Il workshop di fotografia dedicato alla luce in sala posa

Al Best Western Plus Park Hotel Pordenone l’ospitalità incontra spesso l’arte e la cultura.
Da questa visione nasce GUEST, il progetto fotografico realizzato con la fotografa Valentina Iaccarino, che racconta attraverso il ritratto le persone che negli anni hanno attraversato l’hotel.

Manager, artisti, giornalisti, creativi e ospiti provenienti da tutto il mondo: una comunità eterogenea unita da un luogo comune di incontro.

Il progetto è oggi una installazione fotografica permanente, visitabile negli spazi dell’hotel, che continua a vivere anche attraverso momenti di formazione e condivisione dedicati alla fotografia.

Il progetto fotografico GUEST

Il progetto GUEST raccoglie una selezione di ritratti realizzati tra il 2016 e il 2019 e mette al centro la dimensione umana dell’ospitalità.

Le fotografie sono accompagnate da provini a contatto, che permettono di osservare non solo l’immagine finale ma anche il processo creativo: tentativi, variazioni, gesti e momenti che normalmente restano nascosti dietro uno scatto.

L’installazione rappresenta così un modo diverso di raccontare l’hotel: non solo come luogo di soggiorno, ma come spazio di incontri, storie e relazioni.

Guest Lab: i laboratori fotografici al Park Hotel

Proprio negli spazi della mostra – theBasement – nel 2025 sono nati i primi Guest Lab, laboratori dedicati alla fotografia ritrattistica e alla stampa in camera oscura.

Gli incontri hanno permesso ai partecipanti di avvicinarsi al processo fotografico completo:
dalla preparazione del set allo scatto su pellicola, fino alla stampa finale.

Il progetto continua a crescere anche nel 2026 con un nuovo appuntamento dedicato a un tema fondamentale della fotografia: la luce.

Guest Lab 2026: workshop sulla luce artificiale in sala posa

Il 21 e 22 marzo 2026 il Park Hotel ospita una nuova edizione del Guest Lab dedicata alla gestione della luce artificiale nella fotografia di ritratto.

Comprendere la luce significa comprendere il linguaggio fotografico: insieme a colore, composizione e soggetto, è uno degli elementi che definiscono carattere e atmosfera di un’immagine.

Durante il workshop, i partecipanti potranno sperimentare direttamente le tecniche di illuminazione in studio, lavorando con un modello professionista e mettendo subito in pratica le nozioni apprese.

Cosa si imparerà durante il workshop

Durante il laboratorio verranno approfonditi diversi aspetti della fotografia in sala posa:

  • la luce come linguaggio espressivo
  • direzione e qualità della luce
  • temperatura colore e bilanciamento del bianco
  • esposizione riflessa e incidente
  • differenze tra luce flash e luce continua
  • utilizzo della luce mista
  • strumenti della sala posa: fondali, stativi e modificatori
  • gestione del soggetto durante la fase di scatto
  • visione e commento delle immagini realizzate

Scatti analogici e stampa fotografica

Durante il workshop sarà possibile scattare anche in pellicola bianco e nero con fotocamera medio formato.

A conclusione dell’esperienza ogni partecipante riceverà un ritratto stampato su Fuji FP100 a colori, una pellicola istantanea oggi quasi introvabile, che rende ogni immagine unica anche nelle sue imperfezioni.

A chi è rivolto il workshop

Il corso è pensato per chi possiede già una buona conoscenza della fotografia in modalità manuale (gestione di tempi, diaframmi e ISO).

Chi non dispone di attrezzatura propria potrà comunque utilizzare quella messa a disposizione dalla docente.

Per garantire un’esperienza pratica e personalizzata il laboratorio è aperto a massimo 8 partecipanti.

Quando e dove

Quota di partecipazione e soggiorno

Come partecipare

I posti sono limitati (massimo 8 partecipanti) per garantire un’esperienza pratica e personalizzata.

Leggi gli altri articoli
Prenota il tuo soggiorno
Powered by